Niujorkas, Niujorkas -
Su gyvenimo aprašymu puikuojasi įrašai su „Cardi B“ , YBN Cordae, „Seven Streeter“ ir kiti, „Atlantic Records“ viceprezidentas A&R, Yaasiel Success Davis yra pasiekęs muzikos industrijos veteranas, turintis gausybę žinių ir pagyrimų.
Čikagos gyventojas, užsiimdamas verslu nuo 2000-ųjų pradžios, pamatė, kad bėgant metams visos įrašų pramonės pusės vystėsi ir keitėsi. „HipHopDX“ kalbėjo su Davisu, kad aptartų, ką reiškia A&R, jo paties pradžia versle, ko jis siekia pasirašydamas talentą ir dar daugiau.
„HipHopDX“: Taigi apžvelkite mane per savo ankstyvąsias dienas ir tai, kaip atsidūrėte muzikos industrijoje.
Sėkmė: Aš užaugau Čikagos pietvakariuose. Aš anksčiau šokau, dariau grafičius, rengiau hiphopo vakarėlius - žinok, tiesiog hiphopo kultūra. Aš nuvykau į Floridos A&M Talahassee, kur keletą metų buvau repo grupėje. Ten supratau, kad nors buvau gera kaip atlikėja, labiau mėgau vadovo dalykus. Po kolegijos persikėliau į Niujorką, kur turėjau gerų ryšių.
Kanye Westas mane atvedė „Baseline Studios“ vieną dieną, kur įrašė JAY-Z, Beyoncé, Just Blaze, Memphis Bleek, Beanie Segel, Dipset ir visa Roc-A-Fella. Susipažinau su visais ir užmezgiau santykius su Justu Blaze'u ir Memphisu Bleeku - tai 2000-ųjų pradžia. Po to, kiek galėjau, vis ateidavau į studijas. Kitas svarbus dalykas buvo tai, kad aš buvau sportbačio galvutė ir tai tapo mano šurmulio dalimi. Reperiai ir aš sujungėme tą nuotaiką, kad atsitiktinai žinojau, kur gauti batus.
Peržiūrėkite šį įrašą „Instagram“
Įrašas, kurį bendrino Yasasiel Sėkmės Davisas (@successready) 2020 m. kovo 5 d., 10.01 val. PST
„HipHopDX“: Ar buvo pranašumas būti Čikagoje, o Kanye, Čikagos menininkas, sprogdino?
Sėkmė: Be abejo. Kanye pirmą kartą susprogdino kaip prodiuseris po jo, o Just Blaze Projektas albumas. Tas Čikagos garsas - „Hip Hop“ ritmo sielos pavyzdžiai - išties išpopuliarėjo. Būdamas iš to paties gimtojo miesto, galiausiai tapau visų Čikagos prodiuserių, teikiančių tą geidžiamą garsą, ryšininku. Tokie vaikinai kaip Fabolousas, Jadakissas, DJ Clue mane kviesdavo į studiją, nes aš mušdavau juostas ir turėjau sportbačius.
„HipHopDX“: Kokia buvo jūsų pirmoji etiketės galimybė? Kaip susiklostė Atlanto padėtis?
Sėkmė: Ilgainiui pradėjau vadovauti prodiuseriams ir dainų autoriams. Greitai pirmyn apie 2010 m. Su partneriu Shawnu Barronu radome Amirą Obè ir visos etiketės norėjo jį pasirašyti, tačiau Mike'as Carenas Atlante buvo pirmasis, pradėjęs vykdyti susitarimą. Po metų Craigas Kallmanas („Atlantic Records“ pirmininkas) pasikvietė mane į biurą ir pasakė, kad visi jo A & R grojo daiktus, kuriuos aš jiems daviau. Jis išgirdo, kad aš turiu dopingo ausį, ir iš esmės man pasiūlė A&R pareigas vadovaujant Mike'ui Carenui. Aš jį paėmiau ir nuo tada darydavau du studijos seansus per dieną, tik šlifuodamas.
„HipHopDX“: Ar jūs buvote naujokas etiketėje, bet dar patyrėte talentų tyrinėjimą, ar jie leido jums pritraukti menininkų, ar jie plėtojo menininkus, kuriuos jau pasirašė?
Sėkmė: Jie privertė mane rengti plokšteles ir bandyti gauti hitą atlikėjams, kuriuos jie jau pasirašė. Iš pradžių aš tik mokiausi, kaip dirbti studijoje, kaip sukurti nugalėtoją dainų autorių / prodiuserių derinį.
„HipHopDX“: Ir tada jūs grįžote į Niujorką. Kaip manote, kuo abu miestai skiriasi savo požiūriu į įrašų sudarymo procesą?
Sėkmė: Niujorkas yra kitokio stiliaus - etiketės yra čia, čekiai paprastai yra iškirpti iš čia, visi ateina per Niujorką daryti reklamos, kai tik ten yra muzika. Tačiau visi hitų kūrėjai, kūrybininkai dažniausiai būna Atlantoje ir L.A. Ir rašytojai, ir prodiuseriai. A&R yra konkurencinga sporto šaka - jei visi kiti A & R yra L.A., o aš esu Niujorke, man trūksta. Taigi jūs dažnai atsiduriate lėktuve į L. A., kitaip jūs pralaimite. Visi atlikėjai nori išeiti pas L. A. įrašyti. Tai ir kūrybiniai dalykai, ir dėl pramoginių, linksmų dalykų, oro sąlygų. Niujorkas labiau skirtas biuro susitikimams, mažiau - studijoms.
„HipHopDX“: Bet kai norima pasirašyti menininkus, nėra jokios geografinės ribos?
Sėkmė: Nė vienas. Menininkas gali išeiti iš bet kurios valstybės. Bet kai ateina laikas dirbti, einame pas L.A.
„HipHopDX“: Kas buvo pirmasis menininkas, kurį pasirašėte?
Sėkmė: Spenzo, šis vaikas iš Čikagos. Jis turėjo hitą „Žmona Er“. Jo nebėra. Vis dėlto tai yra proceso dalis - jis tuo metu buvo populiarus. Tai taip pat buvo konkurencingas sandoris. Po jo Viktorija Monet. Tada dirbau „Sevyn Streeter“. Vadink mane išprotėjusiu buvo trečias projektas, kuriame dirbau. Bet iš tikrųjų dirbau prie daugelio projektų, daugybės komandų. Mike'as Carenas išmokė mane kurti hitus, kaip kurti įrašus. Taigi, net jei pasirašiau ne mano atlikėjas, aš esu studijos vaikinas, kuris ten pristatys hitus kitiems atlikėjams etiketėje.
Peržiūrėkite šį įrašą „Instagram“Įrašas, kurį bendrino Yasasiel Sėkmės Davisas (@successready) 2020 m. sausio 7 d. 18:31 PST
„HipHopDX“: Koks buvo pirmasis jūsų hitas? Kaip tai pasikeitė tau?
Sėkmė: Tai nesustabdys Sevynas ir Chrisas Brownas. Jis devynias savaites iš eilės žengė pirmuoju numeriu. Kai jūs gaunate tokį hito skonį, jis verčia jus sunkiau, daro jus konkurencingesniu.
„HipHopDX“: Kaip manote, kuo menininkai skiriasi nuo sėkmės ir tų, kurie šnipinėja?
Sėkmė: Gera komanda už jų, dėmesys / darbo etika ir ryšiai su savo gerbėjais.
„HipHopDX“: Ką patartumėte pradedantiems menininkams? Ką jūs rekomenduojate jiems padaryti, kad patektumėte?
Sėkmė: Geriausias būdas įsitraukti yra pradėti nuo dopingo muzikos, išleisti ją naudojant dopingo rinkodaros planą ir naudoti skirtingą influencerių rinkodarą, kad ją reklamuotumėte visose platformose, tokiose kaip IG, TikTok, Triller ir kt. Fotografuokite patrauklius vaizdus ir dirbkite savo produktą. Galų gale sukursite gerbėjų ratą, jei muzika bus gera.
„HipHopDX“: Tokio pobūdžio vaidmenį pradėjote dar prieš socialinę žiniasklaidą, bent jau prieš „Instagram“. Kuo dabar A&R žvalgyba skyrėsi nuo tada?
benzino meilė ir hip hopo atlanta
Sėkmė: Didžiausias skirtumas yra tyrimai. Dabar yra tiek daug algoritmų, technologijų, kad gautume duomenis apie tai, kas yra „poppin“. Etiketės vadina šį tyrimą. Tada tai buvo skambinimas, santykių užmezgimas kiekviename mieste, didžėjų, draugų Atlantoje, Detroite, didmiesčiuose skambinimas, jų klausimas, kas populiarus, į ką turėtume atkreipti dėmesį, kas ten per radiją juda. Dabar savo biure turiu komandą žmonių, kurie tiesiog tvarko ir spausdina ataskaitas.
„HipHopDX“: Ar galėtumėte pasakyti, kad tai skaičių žaidimas?
Sėkmė: Skaičiai yra svarbūs, bet ne taip, kaip žmonės mąsto. Aš sakau, kad menininkai neperka netikrų pasekėjų, nuomonių, mes galime tai pamatyti. Skaičiai skaičiuojami, tačiau tai nėra tam tikras skaičius, kurio ieškome prieš sudarydami sandorį. Mes ieškome menininkų, su kuriais žmonės bendrauja. „Instagram“ galite turėti 1000 sekėjų, tačiau jūsų daina „TikTok“ eina iš proto. Daina gali būti didesnė už tave, bet žmonės yra linkę į muziką.
„HipHopDX“: O jei menininkas yra mažesnis, bet kylančio judėjimo dalis? Tarkim, „Drill“ reperis iš Bruklino?
Sėkmė: Teisingai, tai tikrai privalumas - kaip „Pop Smoke“, „Fivio Foreign“. Pats menininkas iš pradžių galbūt nėra didelis, bet jis yra apčiuopiamas, matau judėjimą prieš akis, ypač gyvenantį Niujorke, todėl matau jų potencialą. Kita vertus, jei „TikTok“ yra daina, kurianti numerius, o vaikas yra iš mažo Vajomingo miesto, aš vis tiek lipu į lėktuvą į Vajomingą pasėdėti su tuo atlikėju.
„HipHopDX“: Supratau. Užsiėmimas, ne tik skaičiai.
Sėkmė: Tiksliai.
Peržiūrėkite šį įrašą „Instagram“Gerbkite su @Diddy ir YBN Cordae #diddycypher 🤯🤯🤯
Įrašas, kurį bendrino Yasasiel Sėkmės Davisas (@successready) 2019 m. vasario 13 d., 13:44 PST
„HipHopDX“: Kaip manote, kaip dažnai A & R klysta? Kaip dažnai geidžiamas atlikėjas šnipinėja ar gerai elgiasi po to, kai iš pradžių jie buvo perduoti?
Sėkmė: Manau, kad menininkai labiau praleido kelią. Šiais laikais labiau svarbu, ar menininkas turi prasmę etiketei; ar sandoris yra finansiškai prasmingas menininkui, ar šis susitarimas abipusiai vilioja. Taigi tai priklauso nuo to, ko nori menininkas ir ko ieško etiketė. Pavyzdžiui, menininkas gali ateiti pasakyti, kad nori turėti savo šeimininkus. Taigi, jei etiketė nenori to daryti - tai tiesiog netinkama. Prieš penkerius, šešerius metus būtų, kad vaikas eitų pro pastatą ir kažkas galėtų pasakyti „Nah“, nemanau, kad jis iš tikrųjų gali dainuoti, man nepatinka jo išvaizda ir tai būtų toks dalykas - talentas. Dabar klausimas, ar sandoris yra prasmingas, verslo požiūriu. „Atlantic“ buvo paskutinis trejus, ketverius metus, todėl mes nesame pasirengę pereiti prie to, kas nėra visiškai tinkama.
„HipHopDX“: „Atlantic“ turi Lil Uzi Vert, „Cardi B“, Roddy Ricchą, todėl daugelis dabar laimi. Kaip manote, kodėl etiketė veikia taip gerai?
Sėkmė: Manau, kad Craigas ir [Julie Greenwald] supranta verslą ir jo link. Esant tiesioginiam srautui, mes supratome, kaip pasirašyti reikiamą talentą ir tada padaryti tinkamus rinkodaros veiksmus tinkamu metu. Kai pasirašėme Cardi, jai buvo perduotos kitos etiketės. Tas pats ir su Lizzo. Mes pasinaudojome tomis galimybėmis. Be to, komanda yra labai stipri. Viskas - nuo rinkodaros iki reklamos, iki A&R iki skaitmeninės.
Peržiūrėkite šį įrašą „Instagram“Su G-diena jaunajai legendai @ybnnahmir.
Įrašas, kurį bendrino Yasasiel Sėkmės Davisas (@successready) 2019 m. gruodžio 18 d. 13:45 PST
„HipHopDX“: Dabar esate geriausiai žinomas dėl savo darbo su YBN gauja. Oi, tokia situacija susiklostė?
Sėkmė: Taigi YBN Nahmiras tapo „Rubbin’ Off the Paint “virusu. Kiekviena etiketė bandė jį pasirašyti. Tai buvo didžiulis vaizdo įrašas, Chrisas Brownas jį paskelbė, visi šie reperiai paskelbė. Kai jis išleido tą kūrinį, mano draugas Gunzas, kilęs iš Birmingemo (kaip ir Nahmire), mane partrenkė ir pasakė: Yo, aš jį pasirašau, valdyk jį. Po savaitės jis man perskambino ir pasakė, kad susitariau, eikime. Taigi iš esmės Gunzas ir „Art @ War“ kartu pasirašė jį, o aš su jais susitariau ir atvežiau į Atlantą. Per tai atėjo YBN Visagalis Jay, o po metų - Cordae. Tie vaikai visi pažinojo žaisdami vaizdo žaidimus. Jie visi yra iš skirtingų JAV vietų. Jie sukūrė šį repo kolektyvą internete, niekada nesusitikę asmeniškai. Susipažinau su Cordae SXSW, pasirašęs sutartį su Nahmiru.
„HipHopDX“: YBN Cordae dabar nominuota „Grammy“. Kaip manote, kuo Cordae tampa dabartine grupės išskirtinumu?
Sėkmė: Štai kas jiems yra dopingas - jie panašūs į „A $ AP Mob“ ar „Wu-Tang“, visi atneša kažką kitokio. YBN Cordae yra ypatingas tuo, kad jis užpildo atotrūkį tarp mano kartos ir vaikų. Jis jaunas, bet toks lyriškas. Vaikinai, pasirodę „JAY-Z“, „Nas“, „Common“, netgi J. Cole'as, gali įvertinti „Cordae“. Lyrikos stilius, pasakojimas. Daugelis jo amžiaus vaikų jums neduoda to, ką mums davė J. Cole, JAY-Z. Bet tada YBN asociacija ir jis, draugaudamas su pasaulio „Juice Wrlds“, taip pat yra naudingas tai auditorijai. Taigi jis užpildo tą spragą.
„HipHopDX“: Kadangi dešimtmečius muzikavote ir dirbote su senomis galvomis, koks yra darbas su tuo, ką daugelis vadina naujos kartos hiphopu?
Sėkmė: Jie vaikai. Jie mane laiko jauną. Jie linksmi.
„HipHopDX“: Ką dar dirbate?
Sėkmė: Pasirašiau „Teejayx6“. Jis jaudina, nes yra šio naujo „Scam Rap“ žanro lyderis. Jis ir „Guapdad 4000“ yra to lyderiai. Pasirašiau Jucee Froot iš Memfio. Ji sunki; ją kasa daugybė žmonių. Taip pat, Ravyn Lenae, ji yra dainininkė iš Čikagos. Ateina daug įdomių dalykų.
