Tikimybę, kad atšventė savo 20-ąjį gimtadienį, jaunasis naujokas „Chance the Rapper“ yra šiek tiek pranašesnis kalbant apie naująją Čikagos hiphopo bangą. Nors tiek rašalo buvo išleista ginčijant „Chief Keef“ vadovaujamos „Drill Music“ scenos nuopelnus, neseniai įvykusią Lil Reese kelionę į kalėjimą ar beveik nuolatinę šūvių krušą, kuri ir toliau palieka mažus vaikus gatvėse, pernai atsirado galimybė. su savo debiutiniu miksu, # 10Diena , pilnas ramių sielos pavyzdžių, gudraus, lyriško žodžių apie vidurinės mokyklos užgaidas ir pakankamai įvairovės, kad jis taptų garso takeliu tiek popietinėms kepsninėms, tiek dviejų ryto „Hangout“ sesijoms.
Tačiau praėjo metai, o Chance'as šiek tiek paaugo, išleistuvių vakarą prekiaudamas miuziklais dėl LSD psichinių tyrimų. Nauja jo mikso juosta „Acid Rap“ , atsisakė balandžio 30 d., ir tai tęsia jo atsidavimą įvairinant savo garsą, taip pat skatinant jo, kaip lyriko, augimą. Tai taip pat leido jam labiau įsitraukti į muzikos kūrimo procesą, sukurdamas turtingesnį muzikinį kraštovaizdį ir bendradarbiavimą su tokiais kaip BJ The Chicago Kid ir Black Hippy's Ab-Soul.
Kai įrašiau # 10Diena , Aš niekada nebuvau daręs mikso ... daugybė dainų buvo du kūriniai, kur tiesiog instrumentas, kurį aš paėmiau, arba kas nors atsiuntė man ritmą, sakė jis prieš kelias savaites, sėdėdamas ant galinės terasos Brukline. Naudodamas šią juostą, kiekvieną sukurtą dainą, aš buvau nuo tada, kai daina buvo idėja, apie kurią kalbėjome, iki visų takelių kūrimo, iki vokalo ir foninio vokalo, iki funkcijų sprendimo. Aš tiesiog buvau labiau įsitraukęs į gamybinę daiktų pusę ir priverčiau tai skambėti taip, kaip norėjau.
Chance'as vasarą praleido gastrolių su Childish Gambino metu, vyko rūgštinė kelionė į Meksiką ir gavo bendrus ženklus iš RZA, „Action Bronson“, „ScHoolBoy Q“ ir daugybės kitų veterinarijos gydytojų Hip Hop bendruomenėje. Jis kalbėjo su „HipHopDX“ apie augimą Čikagoje, jo matomą sceną, savo progresą nuo to laiko # 10Diena ir ko galime tikėtis „Acid Rap“ .
„HipHopDX“: Papasakok apie augimą Čikagoje.
Tikimybė, kad reperis: Čikaga yra tikrai kultūringas miestas, užaugęs ... labai turtingoje muzikos istorijoje, ten atsirado daugybė muzikos ir muzikos judesių žanrų, „fuckin’ Jazz “judėjimas,„ Soul “judėjimas,„ Rock And Roll “išradimas. Elektroninės muzikos išradimas, kaip žinome, prasidėjo nuo house muzikos; Kanye Westas yra iš ten. Istoriškai iš Čikagos išeina daug kūrybiškumo. Taigi turėjau daug augti.
DX: Kada patekote į repavimą?
Tikimybė, kad reperis: Aš repo muzika užsiimu nuo pat jaunystės. Pirmasis mano turimas albumas buvo Koledžo atsisakymas penktoje klasėje, ir nuo tada aš visada žinojau, ką norėjau veikti. Pirmoji mano mintis, kalbant apie tai, kur vyks mano gyvenimas, tikrai buvo penkta klasė, kai gavau tą albumą. Aš ką tik pradėjau repuoti.
DX: Kas tai buvo tame albume?
Tikimybė, kad reperis: Buvo taip kitaip; Prieš tai nelabai užsiėmiau repo muzika. Man patiko radijo muzika, o man radijo muzika buvo repo muzika. Tačiau „Soul“ pavyzdžiai ir turinys - kaip apie tai, apie ką jis kalbėjo - daugelis žmonių iš tikrųjų nekalbėjo apie koledžą ir buvo institucionalizuoti mokyklos. Ir penktokai mokėjau tai suprasti tokiu lygiu. Žinojau, kad man nepatinka mokykla, todėl tai galėjau susieti. Ir jis buvo iš Čikagos! Kai esi iš Čikagos, aš tai tiesiog supratau labai gerai.
DX: Taigi kada jūs iš tikrųjų pradėjote repuoti?
Tikimybė, kad reperis: Pirmą kartą kada nors įrašiau, man buvo 14 metų. Buvau šioje studijoje, kur mano pusbrolis vykdavo Čikagoje . Aš nuėjau ten su savo berniukais Reese ir Justinu ir įrašiau dvi dainas, abi per Kanye Westo instrumentinius instrumentus. Tai man buvo tikrai didelis dalykas, nes pirmą kartą girdėjau savo balsą per muziką. Man labai patiko girdėti save atgal. Aš tikrai pasilikau [dainas], bet niekam jų nenaudojau. Tiesą sakant, aš tai padariau - savo pirmąjį muzikinį vaizdo įrašą, kurį pats nufilmavau savo namuose. Tai vaizdo įrašas, kurio nebėra, todėl tikiuosi, kad niekas nebandys rasti to šūdo. Bet turėjau šios savo įrašytos dainos vaizdo įrašą pavadinimu „Jadeno daina“. Bet nuo tada aš kuriu muziką.
Tai tapo rimčiau apie vyresniuosius vidurinės mokyklos metus, kai pradėjau įrašyti savo pirmąjį oficialų miksą pavadinimu „Chance the Repper“. Tai įkvėpė mano sustabdymas ar dar kas nors.
DX: Už ką jus sustabdė?
Tikimybė, kad reperis: Rūkyti žolę ... nieko rimto. Anksčiau buvau labai bloga vidurinėje mokykloje, bet tiesiog niekada nebuvau įkliuvusi už šūdą. Tada jie pradėjo bandyti rasti šūdą, kad aš padariau tai nebuvo taip blogai. Pradėjau vargti dėl vėlavimo į pamokas ar kramtymo gumos koridoriuose. Kai buvau užkluptas, buvau ne universitete, ir jie mane sustabdė. Tai buvo 10 dienų sustabdymas. Bet tai iš tikrųjų buvo panaši į trijų savaičių sustabdymą, nes aš buvau sustabdytas panašiai kaip savaitę prieš pavasario atostogas, taigi aš turėjau savaitės pertrauką tarp jų. Tai buvo juokinga; Buvau užsukęs. Tada mano pirmoji diena buvo mano gimtadienis. Aš buvau 10… dieną.
DX: Daugelis žmonių sako, kad pirmasis atlikėjo albumas nugyvena visą tavo gyvenimą, ir atrodo, kad tai tikrai tinka # 10Diena , kalbėdamas apie nostalgiją, vidurinę mokyklą ir visa kita.
Tikimybė, kad reperis: # 10Diena yra tarsi mano gyvenimo prieš sustabdymą analizė - kaip jaučiausi sustabdymo metu. Po to, kai pradėjau įrašinėti, prireikė metų, kol jį baigiau; Aš jo nemečiau „iki kitų metų. Vidurinėje mokykloje, kaip ir vyresniame kurse, aš tikrai nežinojau, kur einu savo gyvenime. Žinojau, kad noriu būti reperis, bet nesiėmiau žingsnių, kad ten patekčiau ... nevaidinau per daug pasirodymų. Aš iš tikrųjų nebuvau sutelktas į vidurinę mokyklą, bet ir Repui nedėjau 100 procentų pastangų. Taigi tai buvo panašu į tai, kad mano pasitraukimo juosta bandė įrodyti daugeliui žmonių - ne tik repo kritikams ir gerbėjams, bet daugiausia mokytojams ir žmonėms, kad aš užaugau, kad aš gerai moku tuos šūdus ir kad aš norėjo iš to padaryti karjerą.
DX: Kas paskatino norėti išeiti ir žengti tuos žingsnius?
Tikimybė, kad reperis: Išėjęs iš vidurinės mokyklos žinojau, ką noriu veikti; Aš nusprendžiau tai baigti # 10Diena juosta. Tačiau kritimas įvyko, ir mano tėvai tikrai spaudė mane eiti į universitetą. Lyg savaitei nuėjau į Haroldo Vašingtono bendruomenės koledžą, iškritau ir pradėjau dar šiek tiek įrašinėti. Aš vis dar nebuvau susikaupęs, kol patyriau patirties, kai vienas mano tikrai artimas draugas buvo nudurtas mirtimi mūšyje, kuriame dalyvavome. Jis taip pat repavo, o prieš savaitę jis tiesiog numetė juostą. Tai buvo tarsi suvokimo akimirka, kai aš buvau tokia pati ... Aš tiesiog supratau visą tą likimo dalyką. [Aš buvau kaip], man tai reikėjo padaryti. Jūs iš tikrųjų nežinote, ar tai tinka jums, kol nepasieksite tos akimirkos, kur ... Aš nežinau.
Tai buvo tiesiog pabudimas, kažkoks panašus, aš jaunas ir tikrai galėčiau mirti Čikagoje. Nėra garantuota, kad galėsiu gyventi visą dieną. Aš tiesiog pradėjau sunkiau dirbti, daugiau įrašinėti, filmuoti vaizdo įrašus, gavau vadybininką, pradėjau žaisti daugiau laidų, ir tai man tiesiog tapo daugiau karjera ir mažiau hobiu. Tai buvo 2011 m. Rugpjūčio mėn. Aš tiesiog įrašinėjau; Išėjau į LA ir padariau keletą įrašų su „Blended Babies“ ir Chucku Inglishu iš „Cool Kids“. Grįžau ir susiradau visą savo šūdą ir išleidau savo „Twitter“. Juosta susprogdino, ir kitą mėnesį nuėjau į turą su „Childish Gambino“.
„Acid Rap“ & Kaip LSD veiksniai gali pakeisti reperio procesą
DX: Taigi apžvelk mane praėjusiais metais # 10Diena sumažėjo, nes pastaruoju metu jums viskas pučiasi.
Tikimybė, kad reperis: Nukritus juostai, aš šokau į turą su „Childish Gambino“ ir tai buvo beprotiška. Tai buvo didžiausias turas, išparduodamas 5000 vietų kiekviename mieste, žinai ... tiesiog patekdamas į minias ir atsidaręs dideliam vardui, kai daugumoje šių miestų net neturėjau vardo. Jis išmokė mane laikyti minią, supažindinti žmones su savo muzika ir groti dainas, kurias žmonės žinojo. Aš sukūriau savo gerbėjų ratą aplink tautą ir vaidinau Kanadą. Tai man buvo tikra gera patirtis, nes dar nebuvau įpratusi prie šio šūdo, o tai leido daug lengviau žaisti mažesnes minias. Grojau daugybę laidų, vedančių iki ir iškart po to, kai kasetė nukrito. Aš vaidinau daugybę pasirodymų Čikagoje, porų pasirodymus Ohajuje ir porą kolegijų aplink Čikagą, bet nieko tokio, kokio jis grojo.
DX: Ar turite kokių pašėlusių istorijų apie tą turą?
Tikimybė, kad reperis: Mes beveik buvome areštuoti šiame super rasistiniame mieste, pavadintame Aševiliu, Šiaurės Karolinoje. Pamenu, lipau iš autobuso, o Swankas, kuris buvo mano homie ir turo gamybos vadovas [buvo lauke]. Mačiau, kaip trys dideli balti bičiuliai tiesiog užlipo ant jo, kai jis tik stovėjo už mano autobuso. Ir prisimenu, kaip jam šaukiau: Yo Swank, tu geras? ir jis buvo kaip Taip vyras, viskas gerai. Ir šis baltas bičiulis uždėjo ranką prie pat Swanko veido. Taigi bėgau žemyn laiptais ir bėgau aukštyn, ir, laimei, dar vienas baltas bičiulis išbėgo ir buvo toks: Stop! Slapta policija! Ir aš buvau toks, ačiū Dievui. Aš ruošiausi sulaukti užpuolimo pareigūnui. Man tai būtų buvę viskas; jie tikriausiai būtų nušovę man asilą ten pat. Bet jie laikė mus už autobuso ribų ir reikalavo, kad mes juos ten įleistume, nors jie neturėjo orderio ar nieko. Jie sakė, kad muš mus iš šūdo. Laimei, Donaldas [Gloveris] atėjo po poros minučių ir viską išaiškino ... paskambino advokatui. Mes vaidinome tą pasirodymą ir sūpavome tą kalę. Tai buvo tikrai baisus šūdas, aš buvau kaip 30 minučių pavėlavęs į sceną, nes vis dėlto jie mus privertė išrikiuoti priešais autobusą.
DX: Vis dėlto tai galutinis atpildas, tiesa? Tuomet išeiti ir sūpuoti šou?
Tikimybė, kad reperis: O taip, tai jaučiasi puikiai. Žmonės ėjo pro šalį, prašydami nusifotografuoti su mumis ir šūdas, o mes buvome išsirikiavę priešais autobusą. Tai sirgo.
DX: Pasakyk man, kaip tau trūksta geresnio žodžio, pastarųjų metų pakilimas.
Tikimybė, kad reperis: Aš turiu omenyje, kad tai yra puiki istorija, kuri buvo įprasta. Mes nuėjome nuo kasetės numetimo, iki gastrolių, radijo kūrimo, iki singlų išmetimo iš kitos juostos ir vaizdo įrašų kitai juostai. Ką tik paskelbėme, kad rugpjūčio mėnesį darome Lollapalooza - pagrindinį KMI etapą - ir šią vasarą gavome keletą Europos datų. Tiesiog visa tai buvo puiki istorija. Man patinka sakyti, kad tai prasminga. Niekas juda ne per greitai ar per lėtai, tai buvo tiesiog puikūs metai.
DX: Jei # 10Diena buvo tavo gyvenimo kulminacija iki to momento, kur tai daroma „Acid Rap“ eiti, lyriškai?
Tikimybė, kad reperis: „Acid Rap“ yra tik visai kitas monstras; tai aš, kaip suaugęs žmogus, kuriu puikią muziką, o ne vaikas, bandantis paaiškinti istoriją. Tai mažiau konceptualus projektas. Tai vis dar labai darniai, pasakojant, ir tai yra jūsų paties projektas. Tačiau šįkart tai labiau pagrįsta muzika, o ne istorija. Aš vis dar pasakoju istoriją, kokia yra išeitis iš vidurinės mokyklos, nevaikščiojau į universitetą ir savo patirtį su LSD. Nauja muzika, kurios pradėjau klausytis, gavo tikrai sunkią „Acid Jazz“ bazę. Tai tiesiog tikrai geros dainos; tai puikių dainų rinkinys, būtent tai # 10Diena yra. Bet tai daugiau tik tikrai geras albumas nei istorija.
DX: Iš kur atsirado rūgšties dalykas?
Tikimybė, kad reperis: Panašiai kaip praėjusių metų birželį aš pradėjau dirbti prie naujos juostos ... pradėjau klausytis daugybės „Jamiroquai“, „Brand New Heavies“ ir tikrai bosiško hiphopo bei elektroninio džiazo. Tada apie praėjusių metų rugpjūtį ar rugsėjį aš pradėjau daryti rūgštį ir įrašinėti studijoje. Daugelis žmonių naudoja LSD muzikai kurti. Man tai mažiau narkotikus keičiantis mintis ... jis tiesiog išlaisvina tave ir leidžia galvoti ne apie tai, apie ką paprastai rašytum ar klausytumėtės, ar kaip vertintum savo kuriamą dainą. Sausio ar vasario mėnesiais pradėjau tiesiog įrašinėti, rūkyti žolę, kaip paprastai įrašau. Bet ilgą laiką aš tiesiog patekdavau į studiją ir pasiimdavau šiek tiek rūgšties, klausydavausi taktų, rasdavau tą, kurį įsimylėdavau, ir tiesiog eidavau įrašyti laisvo stiliaus nuo rūgšties, tada grįždavau ir perrašyti arba parašyti ten, studijoje. Aš pradėjau juos vadinti savo rūgštiniais repais, ir tada tai tapo juostos pavadinimu.
DX: Kuo skiriasi rašymas apie rūgštį?
Tikimybė, kad reperis: Tai daug labiau atsitiktinis; tai nėra taip lengva, nes ne visada turi tą kibirkštį. Ir aš turiu ADD, todėl vis tiek esu visur. Bet tai buvo puiki patirtis, nes tai buvo laikas, kai išgyvenau tiek daug gyvenimo pokyčių. Šūdas man taip greitai judėjo, ir aš norėjau tiesiog dėl nieko nesijaudinti. Tai lygiai taip pat, kaip atvėrė mano mintis ir leido man giliau mąstyti apie dalykus, bet taip pat neapsiriboti vienu mąstymo būdu. Nes mane pakliuvo į rūgštį. Projektas nebūtinai yra visas spielas apie tai, kaip žmonės turėtų daryti rūgšties tiek, kiek žmonės turėtų tik kitaip galvoti apie daiktus ir pažvelgti į kiekvieną gyvenimo situaciją kuo įvairesniais rakursais.
Tikėtina, kad „Hip Hop“ bendruomenė palaikys reperius
ben j (naujas berniukas)
DX: Kokie buvo svarbiausi pastarųjų metų akcentai?
Tikimybė, kad reperis: Tiesiog per pastaruosius du mėnesius sutikau įtakingiausius žmones kuriant juostą ir tiesiog rašant muzikos laikotarpį. Kai kurių iš tų atlikėjų nėra juostoje.
DX: Papasakok man apie SXSW - mačiau, kaip tu išėjai per „Action Bronson“ renginį Vicelande.
Tikimybė, kad reperis: Tai linksma, taip. Tas šūdas buvo tiesiogine to žodžio prasme. Aš nuėjau į Earl [Sweatshirt] pasirodymą susitikti su juo, nes draugauju su Domo Genesis. Niekada anksčiau nebuvau susitikęs su Earlu, bet jis buvo vienas pagrindinių žmonių, kurių klausiausi, kai rašiau # 10Diena . Taigi sutikau jį labai greitai, ir jis buvo labai šaunus. Aš tikrai geras draugas su „Schoolboy Q“ ir „Ab-Soul“, ir jie visi kalbėjo apie perėjimą į „Action Bronson“ pasirodymą, kas yra juokinga, nes turiu dainą su „Action Bronson“. Aš niekada su juo to tikrai nespardžiau, bet mes esame vieni kitų gerbėjai. Tai tikrai keista - tai daina, kurią man atlieka atlikėjas iš Čikagos pavadinimu „ProbCause“, - tai „ProbCause“, kurioje dalyvaujame aš ir Actionas Bronsonas. Savo eiles įrašėme kaip šešis mėnesius vienas nuo kito, tačiau pasirodžius daina ji sulaukė tikrai teigiamo atsakymo.
Bet buvo juokinga, visi jie kalbėjo apie tai, kad eis į Bronsono pasirodymą. Mes tiesiog mobilizavomės ten, ėjome per šešis kvartalus kaip gerbėjai ir šūdas, patekome į užkulisius ir pamatėme krūvą žmonių, kuriuos gerbiau ar ką tik pažinojau. O dieve, buvo beprotiška. Susipažinau su Riffu Raffu. Jis priėjo prie manęs, mes apsikeitėme numeriais ir jis buvo toks: Yo, aš esu gerbėjas. Sekundę su juo kalbėjausi apie narkotikus. Bronsonas tuo metu darė savo rinkinį, ir mes visi bėgome į sceną. Tada Bronsonas iš niekur ką tik pasakė: Aš pastatysiu visus jaunuolius į sceną, o jis tiesiog pradėjo mus paskambinti po vieną. Jis pasikvietė Earlą. Ir jis pašaukė mane atsitiktinai, pavyzdžiui, aš tiesiog stovėjau scenoje. Aš išėjau ir tiesiog spjaudžiau greitą eilutę. Tai buvo kažkoks reperio šūdas; jis tiesiog kvietė reperius spjaudytis. Vėliau visi šiek tiek atvėsome ir rūkėme.
Taip, SXSW yra beprotiška. Tai tarsi didžiausia muzikos savaitė nepriklausomo atlikėjo pasaulyje ir net šiuo metu pagrindiniai atlikėjai. Tačiau tai viena iš vienintelių vietų, kur muzika savaitei užvaldo visą miestą, ir visur, kur eini, groja muzika. Visur yra kažkas, su kuo nori susitikti. Norisi pamatyti visus tuos Teksaso gerbėjus; tai tik liguista patirtis. Pirmą kartą ėjau praėjusiais metais ir nebuvau oficialus menininkas. Aš ką tik ten patekau į bet kokią pasirodymą, kurią tik galėjau, ir patekau kaip į tris pasirodymus.
DX: Ką reiškia, kad tokie vaikinai kaip Bronsonas, „Schoolboy Q“, kreipiasi į tave?
Tikimybė, kad reperis: Tai puikus jausmas; Aš esu visų tų vaikinų gerbėja. Jie yra daug platesnio masto nei aš. Sulaukti meilės iš jų ar net susitikti su jais draugo lygiu yra taip drąsu ir taip svarbu. Kaip tinklas su menininkais ir darbas su žmonėmis, kurių gerbėjai, visada sukuria gerą muziką. Tik nesunku išgirsti, kad tavo muzika patinka kažkam, kurios muzika tau taip pat patinka.
Tikimybė Čikagos muzikos scenoje
DX: Dirbote su žmonėmis iš Čikagos, pavyzdžiui, su BJ „Chicago Kid“.
Tikimybė, kad reperis: Tai juokinga. Su BJ susipažinau būdamas jaunesnis, kai įrašinėjau vieną iš savo pirmųjų vaizdo įrašų # 10Diena —Nostalgija. Jis filmavo vaizdo įrašą naudodamasis GLC, o tada jis buvo tiesiog labai palaikantis. Aš visada buvau jo šūdo gerbėjas; jis daug dirbo su Kendricku Lamaru, o mieste visi juo labai didžiuojasi. Praėjusiais metais jis ką tik pasirašė „Motown“. Aš tiesiog žinojau, kad noriu jo dalyvauti projekte, todėl, kai reikėjo padaryti intro, ir žinojau, kad noriu ten choro, žinojau, kad noriu, kad jis būtų vienas pagrindinių vokalų. Tame kūrinyje yra kaip 12 atlikėjų, tarp trijų prodiuserių, penki instrumentininkai, septyni dainininkai ir tada mano vokalas. Daug darbo ir daug laiko teko tik įžangai. Aš net neišleidau pilnos versijos; jis neišeis, kol albumas nenukris. Tai tiesiog puikus kūrinys, ir aš manau, kad jis deklaratyviai pareiškia apie Čikagos muziką. Tai turi kiekvieną įtaką nuo būgnų, sielos ir Kanye pavyzdžių - visa tai minima Čikagoje ir vaizdo įraše. Yra tiek daug skirtingų elementų.
DX: Kokia yra Čikagos scena iš jūsų perspektyvos? Nes jūs egzistuojate už tos „Drill Music“ scenos ribų.
Tikimybė, kad reperis: Manau, kad visa Čikagos scena yra turbūt pati galingiausia scena dabar. Turime istoriškai turtingiausią muzikinę kultūrą, laikotarpį. Šiuo metu vyriausiasis Keefas yra vienas didžiausių menininkų, vienas aukščiausių menininkų pagal pasirodžiusius naujus menininkus. Aišku, jūs turite berniuką, BJ Čikagos vaiką. Vyresnio amžiaus menininkai daro didžiulius sugrįžimus. R. Kelly šiais metais pristatė „Pitchfork“. Kalbant apie naują muziką, egzistuoja scena, kuri egzistuoja ne etiketėje, o tik indie muzikos ir „pasidaryk pats“ pasirodymuose. Yra tiek daug originalių vaizdo įrašų, originalių filmų kūrėjų ir dopingo gamintojų. Pats „Drill“ garsas yra gražus judesys vien todėl, kad jam didelę įtaką daro „Spąstai“. Bet jei jūs tikrai klausotės jo, būgnų modeliai, ypač kepurės, visada yra sudėtingesni. Kaip žanras, tai beprotiškas, apgaulingas judėjimas. Kaip gyvenimo būdas, tai labai įdomu, be to, gana liūdna, tik kultūra.
Tikrai net ne kultūra, susijusi su grąžtu; drill yra kultūra, sukurta to, kas jau kurį laiką vyksta Čikagoje. Tik tada, kai pasirodė gręžimo muzikos scena, ji atsidūrė dėmesio centre. Bet viskas, kas yra smurtinga ir liūdna, yra istorija, kuria žmonės domisi. Tai gaila, bet taip pat daug dėmesio sulaukė menininkai, o taip pat tiesiog atkreipė dėmesį į itin tragišką sceną.
Tikimybė, kad reperis išsamiai apibūdins jo augimą rūgščių repuose
DX: Visur labiau einate prie muzikos pagal instrumentus # 10Diena . Ar tai grįžta dėl „Acid Rap“?
Tikimybė, kad reperis: Taip. Kaip jau sakiau, tai yra labai sunkus džiazo ir instrumentų skambesys, netgi labiau # 10Diena . Šis projektas yra tiesiog muzikalesnis, daug daugiau pritariančių vokalų, daug daugiau ... Kai įrašiau # 10Diena , Dar niekada nebuvau dariusi mikso. Daugybė kūrinių buvo dviejų kūrinių pagrindu, išskyrus tokias dainas kaip „Prom Night“, „Hey Ma“ ar „Brain Cells“, kurios buvo visos sesijos, kuriose dalyvavau kurdamas kūrinius ir kuriu didelę jų dalį. Daugelis dainų buvo du kūriniai, kur aš tiesiog pasiėmiau instrumentą arba kažkas man atsiuntė taktą. Naudodamas šią juostą, kiekvieną sukurtą dainą, aš buvau nuo tada, kai daina buvo idėja, apie kurią kalbėjome, iki visų takelių kūrimo, iki vokalo ir foninio vokalo, iki funkcijų sprendimo. Aš tiesiog buvau labiau įsitraukęs į gamybinę daiktų pusę ir priverčiau tai skambėti taip, kaip norėjau.
DX: Visi, su kuriais kalbėjausi # 10Diena visada sako, kad „Smegenų ląstelės“ yra daina, kuri jas prapučia. Koks buvo tos dainos kūrimo procesas?
Tikimybė, kad reperis: Ta daina yra labai juokinga, nes ji tiek daug išgyveno. Juokinga, nes Macas [Milleris] dabar yra vienas iš mano artimų draugų. Tačiau iš pradžių „Mac“ turėjo tą dainą „Kool Aid & Frozen Pizza“, kuri buvo pagrindinis Lordo Finesse instrumentas, kurį jis galų gale padavė į teismą. Dabar mano Mac'o draugas, bet kai jis pirmą kartą su tuo pasirodė, buvau labai konkurencingas, aš esu 17-metis reperis, kuris gali repuoti geriau nei „Mac Miller“ tipo šūdas. Remiksavau tą patį ritmą, parašiau tas pačias dvi eiles, įrašiau prie pusbrolio lovytės ir numečiau kaip mažą „YouTube“ mp3. Tada vėl taisiau vėliau tais pačiais metais. Tada maždaug prieš dvi savaites iki juostos pasirodymo aš pradėjau dirbti su Peteriu Cottontailu, kuris sukūrė Hey Ma ir „Long Time II“. Aš jam parodžiau takelį, o jis jį mėgo, ir jis buvo toks: aš jį paruošiu ir padarysiu džiaziškesnį. Ir kai jis jį išsiuntė, aš praplaukiau visai kitaip - tai tie patys žodžiai, - bet aš tiesiog jaučiau tai daug geriau. Bet tai yra viena iš mano mėgstamiausių dainų ir pagrindinių kūrinių, kurią visada galėsiu groti ir niekada nepavargsiu. Tai tiesiog įdomus įrašas.
DX: Kokios jūsų vilties dėl „Acid Rap“?
Tikimybė, kad reperis: Aš dar tikrai nežinau. Tai visiškai nepriklausomas projektas, sukurtas namų studijose Niujorke, LA ir Čikagoje. Dirbau su krūva skirtingų prodiuserių ir būriu skirtingų menininkų. Mes jau susikūrėme kaip nepriklausomą grupę tarp manęs ir Pato [Corcorano, „Chance“ vadovo], ir mes tiesiog pasiruošę pamatyti, kas nutiks. Vienas didžiausių mano talentų - pasirodymas gyvai. Šiais metais ketiname murkti Lolla ir apsunkinti atlikėjų pasirodymą. Aš tiesiog dėl to jaudinuosi.
DX: Ar aplink lipo etiketės?
Tikimybė, kad reperis: Taip, bet mes chillin. Tai dabar mūsų etiketė - tik aš ir Patas. Šiuo metu tai puiki sistema. Niekas mums nesako, kaip turėtų skambėti kažkokie šūdai, neduodami datos, kada atliks juostą. Šiandien balandžio 13 d .; Aš vis dar nepabaigiau šios juostos ir ji išleidžiama balandžio 30 d. Ji vis tiek pasirodys balandžio 30 d., Bet aš galiu su ja daryti viską, ką noriu. Aš galiu nuspręsti jo nemesti ir tiesiog erzinti visus juo ketverius metus. Aš to nedaryčiau. Bet tai tik pavyzdys, kokia esu laisva, ir man patinka toks jausmas. Bet taip, kiekviena etiketė mus užklupo kalbant milijonais, ir tai panašu į šūdą, žinai? Šiuo metu man patinka kurti muziką ... kurti norimą muziką, kurti linksmas dainas ar meilės dainas ar kurti „Spąstų“ muziką arba kurti viską, ką noriu sukurti šiuo metu. Daug daugiau kintamųjų įsitraukia į partnerystę su etikete.
SUSIJĘS: Chance The Repper - Aš ne žodis [Single]
