Tyrinėjant 90-ųjų dešimtmečio alternatyvų Vakarų pakrantės hiphopo gilų triušio skylę, galų gale reikia sužinoti apie „The Good Life Cafe“ ir tai, kaip ji gimė nuo Freestyle Fellowship iki Project Blowed. Tuo metu viskas, kas kilo iš to Leimert Parko judėjimo, buvo visiškai priešinga akivaizdžiai labiau komerciškai populiariam gangsterių repui. Pastebimiau, tai buvo daug draugiškiau moterims, norinčioms pakviesti mikrofoną. Nėra geresnio pavyzdžio už tokias grupes kaip „Kalbos figūra“ (kurioje dalyvauja labai jauna Ava Duvernay) ir S.I.N. Pastarasis duetas sulaukė nedidelės vietinės sėkmės kartu su „The Power Of The P“, kol narys Medusa pradėjo džiaugtis solo sėkme.
Ji taip pat tapo viena nuosekliausių moterų MC Vakaruose, nepaisant to, kad yra tokia žemo lygio.
Tarp dešimčių leidimų nuo tada iki šiol, kai kurie gana nesvarbūs vaidybiniai vaidmenys ir bendruomenės aktyvumas, Medusa sugeba pasirodyti visur Los Andžele. Ji taip pat sulaukė rimtos pagarbos pramonėje, dirbdama su tokiais kaip Teena Marie ir „MC Lyte“. Mūšio repo gerbėjai per tą laikmetį galėjo pamatyti ir Medūzą kelis kartus. Tiesą sakant, vienas konkretus mūšis padarė Kevino Fitzgeraldo kultinį klasikinį dokumentinį filmą Laisvas stilius: rimavimo menas . Tie, kurie tikrai supranta miesto sceną, tiesiog negali jos praleisti, ypač suaugę pogrindžio hiphopo gerbėjai, vyresni nei 40 metų. Ir taip, Andželo miestas turi klestinčią jo rinką.
Sekmadienio pasivaikščiojimas po „Leimert Park“ turgavietę su „Medusa“ ji paspaudžia ranką ir iš visur gauna rekvizitų. Beprotišką pagarbą rodo vietinis „Rastafari“, OG ir piliečiai, besiblaškantys paskutiniame miesto juodajame kultūros centre. Aišku, tai jos velėna.
Aš pradėjau atgal kavinėje „Good Life & Back“, tada buvo aiškus skirtumas tarp „Mainstream“ ir „Underground“.
„HipHopDX“: Pamenu, pirmą kartą žiūrėjau tą vieną epizodą Moša .
Atsisiųsti gunplay bibliją ant brūkšnelio
Medūza: O va! Kai vaidinau ledi Lunatic. Buvau viename epizode. Jaunuoliai, kurie žiūrėjo tą laidą, mane pažįsta iš ten. Užaugę žmonės pamatė filmą, pavadintą Svetimas viduje . Tikrai nesvarbu, kad per aktorystę ir muziką galiu paliesti porą kartų.
DX: Kaip mes abu žinome, Moša buvo įkurtas Leimerto parke ir juose pasirodė „The Good Life Cafe“ ir net „Freestyle Fellowship“ įkvėptos dalys. Devintajame dešimtmetyje Los Andžele tai buvo žinoma kaip priešprieša pagrindiniam gangsterių repui.
Medūza: Aš pradėjau dar „The Good Life Cafe“ ir tada buvo aiškus skirtumas tarp pagrindinės ir požeminės. Tada jums netrukdė būti pogrindyje ir tai buvo beveik kaip išleistuvės. Jei jums buvo karšta po žeme, buvote gatvėse ir atsiduodate kiekvienam renginiui, jūs tai ketinate gauti. Čia buvo aktyvių jaunų etikečių, kurios greitai ir greitai išplėšė žmones. Žmonės ieškojo talentų iki Atlantos ir Niujorko. Jie už tai ateidavo į pogrindį. Tada pagrindinis gangsterių repas taip pat ieškojo kitokio skonio, kad jie slinktų per „Geras gyvenimas“ ir patikrintų nuotaiką. Mes norėtume, kad norėtumėte patraukti rašiklį ir surinkti karbonadus. Dar 90-aisiais buvo neapdorotas hiphopas. Buvo gangsterių repas ir tada šis pogrindis, kurį pirmiausia turėjai patvirtinti. Jei tau patiko hiphopas, užsiimi visais keliais.
DX: P galia kartu su tavo pusbroliu Koko, kaip S.I.N, laikoma Vakarų pakrantės požeminio hiphopo klasika.
Medūza: P galia buvo didžiulė ir tai buvo mūsų įžanga. Niekas niekada nepamirš tos dainos. Nuo to laiko buvo panašių dainų. Manau, kad vienas svarbiausių momentų tuo metu buvo tada, kai mes turėjome atlikti tą ir keletą kitų kūrinių su „Meshell Ndegeocello“ „The Roxy“.
DX: Pirmą kartą pamačiau jus koncertuojant „United In Peace Ride“, kurį prieš keletą metų čia surengė Tony Mohammedas. Neįsivaizdavau, kad jūsų gerbėjų grupė yra gana tvirta, ir jie žinojo visus jūsų dainų žodžius. Atsižvelgiant į tai, kad neturite reikšmingos socialinės žiniasklaidos priemonės, kaip tiksliai sugebėjote tai sukurti.
Medūza: Aš taip pat esu poetas. Turiu gyvą grupę. Tai kažkas suaugusio. 9-ajame dešimtmetyje ir iki šiol tai buvo laikoma išaugusiu dalyku. Taigi, kai vaidinčiau, atlikčiau išaugintą hiphopą. Dėl tokios moters tavo mama, močiutė ar teta ateis į mano pasirodymą. Tada einu į aukštąsias mokyklas ir koncertuoju. Einu į vaikų sulaikymo centrą, ten koncertuoju ir dirbu dirbtuves. Dabar jūs mane pažįstate kaip spjaudytoją. Aš su jais kitaip susijaudinu. Mano parodoje sulaukei 16, 17, 18 metų jaunuolių, ir jie susiduria su teta, kurios nematė kelis mėnesius. Tai kartos, kurias suburiu. Tai mano gerbėjų baras. Tai stebuklas, kai žmonės tai pamato. Aš dovanoju visoms bendruomenėms ir visiems savo žmonėms. Mano gerbėjų baras yra labai didelis. Aš darau šias kultūrines muges, matysite ne tik užaugusius žmones, bet ir visko pusiausvyrą. Visi turi „Medusa“ dainą. Mane skatina tai, kad turiu didžiulę fanų bazę, apimančią daugelį kartų.
Medusa prisimena, kad buvo mėgstamiausia Teenos Marie reperė
DX: Kaip tai pavertė pragyvenimu kaip reperis?
Medūza: Tai šiurkštus. Per daugelį metų aš rašiau muziką filmams. Be to, aš daug metų rengiau renginius. Aš visada turiu produktą. Aš išmokau su socialiniu poveikiu, tai viskas. Aš galiu jus išsiųsti į savo svetainę visą dieną, bet ar jūs ketinate nusipirkti muzikos mano svetainėje, ar jūs laukiate mano pasirodymo, pamatysite, kaip mane akis į akį apkabins ir nusipirksite iš manęs asmeniškai. To žmonės laukia. To ir laukiu. Aš esu senoji mokykla. Kai jis skaitmeninis, jaučiasi šiek tiek beasmenis. Taip, aš turiu socialinę žiniasklaidą ir su ja dulkinuosi. Bet tai nieko panašaus į ranką į ranką ar į veidą.
DX: Tie ryškūs kontrastai tarp pagrindinės ir pogrindžio pasikeitė. Tai neabejotinai neryškus. Ar tai jus paveikė?
Medūza: Tai tobula, nes aš dariau tai, ką jie darė dabar. Taigi man tai nieko. Tai nieko, kad šios katės, kurios dabar dirbo su didžiosiomis įmonėmis, ateina pas mane ir sako, kad padarykime jūsų šūdą. Aš taip pat turiu galimybių tokiose vietose kaip Kanada ir Europa, kuriomis galiu pasinaudoti. Kartu su „Arrested Development“ kalba, kuri tapo auksine Japonijoje. Taigi, žmonės mane pažįsta Japonijoje, bet aš niekada ten nebuvau.
DX: Pamenu, kad turėjai „The Mackin’ Game “kūrinį Teenos Marie's Cash Money albume Dona su MC Lyte.
Medūza: Teena Marie dalyvavo mano parodoje „Fais Do Do“. Aš dariau „This Pussy Is A Gangsta“, ji pakilo ant scenos ir dainavo su manimi. Su daina vokališkai grojome pirmyn ir atgal. Ji man pasakė, kad esu jos mėgstamiausias reperis. Ką? Aš užaugau mėgdžiodamas jos balsą savo albumuose. Ar tu rimtai? Ji kviečia mane į savo namus ir taip mes sukūrėme tą dainą. Mes sėdėjome valandas, ji grojo man pianinu, pasakojo istorijas apie Ricką Jamesą, kurios neturėjau girdėti. Bet, Dievas ilsisi jos siela. Tai man buvo neįtikėtina patirtis. Su Roy Ayers rengti pasirodymus man yra neįtikėtina. Aš užaugau su tais turtingais garsais. Jūs man sakote, kad esu jūsų mėgstamiausias reperis, nes suprantate mane. Daugelis vyresnių kačių negali sekti jaunesnių dalykų.
DX: Buvo daug kalbėta apie tai, kad Leimerto parkas praranda savo tapatybę dėl gentrifikacijos. Kažkas, apie ką buvote labai balsingas. Ar matydami jaunus emsees, tokius kaip VerBS, ir „Bananas“ palaikymą, galite tikėtis?
Medūza: Taip. Tai suteikia man vilties, kad vis tiek galite būti vėpla ir būti kietas bei priimtas. 8–9 dešimtmetyje jis būtų buvęs vertinamas kaip keistas. Dabar mums to reikia, nes ten yra savotiškų kačių, kurioms reikia, kad kažkas joms atstovautų. Jie taip pat turi pamatyti savo atspindį. Mes ne visi sprogstame. Tai apie hiphopo struktūros pakeitimą ten, kur viskam leidžiama turėti šviesos. Hiphope viskas nusipelno šviesos. Jie vedė mus į vieną aspektą, kas mes esame, kai esame daug daugiau. Muzika yra kur kas daugiau. Pažvelgus į visus didžiuosius, tokius kaip Roy Ayers ar Prince, jie visur buvo pagrįsti tokiais dalykais kaip amžius ir kokia jų patirtis. Augdamas kaip menininkas, turėtum išreikšti visus tuos dalykus, kad galėčiau susieti. Sąžiningumas yra tas, kas padaro talentingą menininką, o VerBS yra sąžiningas su tuo, kas jis yra. Aš tai kasu ir tai būtina. Yra tiek daug apsimetėlių, nes jie nenori turėti savo šūdo. Jie nenori būti tokie, kokie yra užauginti.
Kodėl Vakarų pakrantė negalėjo išparduoti komerciškai sėkmingą reperę moterį?
DX: Kai kalbate apie moteris hiphope, niekada nebuvo tikros žvaigždės iš Vakarų pakrantės komerciniu lygiu. Aišku, buvo beveik akimirkų su Yo-Yo ir Lady of Rage. Tačiau daugiausiai parduodamų emcečių moterys visada buvo iš rytinės pakrantės arba iš pietų.
Medūza: Ir jie buvo dopingi.
DX: Kokia buvo L. A. problema, palyginti su Niujorku, šiuo klausimu?
Medūza: Dar kartą tai baimė. Aš kalbu šitą šūdą, negaliu priversti jos ateiti kalbėti kitu šūdu. Negaliu kalbėti nieko priešingo ar sukelti pokyčių. Aš iš to uždirbu pinigus, todėl nekeiskite savo sūrio dinamikos. Tu jauti mane? Nes Pykčio ledi buvo galinga. Ji galėjo spjaudytis. Kai ji spardė, ji kiekvieną kartą spyrė kitaip, nes ji buvo musė. Jei jie ką tik būtų pastūmėję šią moterį, ji dabar galėtų būti panaši į karalienę Latifah. Tas pats su Warrenu G ir „Da Five Footaz“. Jūs turėjote penkias blogas pateles, kurios visos galėjo spjaudytis, ir jos buvo gražios. Jie buvo nesąžiningi nei „The Twinz“ ir „Dubshack“. Tai visi mano žmonės, bet aš tiesiog sąžiningas. Jei tos merginos būtų nustumtos. Hiphopo dinamika būtų pasikeitusi. Penkių moterų grupė su visais spjaudymais? Nagi, žmogau. Mes jo neturime.
Aš galiu tęstis. Tai man tikras šūdas. Šios dabar išėjusios moterys - neturiu nieko blogo pasakyti apie Nicki Minaj. Daryk ką nori. Jei nuėjai pas tokį kaip Diddy ir jis pasakė, kad turi barų, bet man reikia į tave pažvelgti. Jis pasakė, kad duosiu asilą, sutvarkysiu dantis ir visa tai, aš pasiruošęs pasirašyti. Aš padarysiu tave superžvaigžde. Manote, kad ji ketino tam pasakyti ne? Ji jauna, įspūdinga ir šalia jos niekas nesako, kad to nedarytų. Taip, jūs tai padarysite. Ir štai tu. Tu Barbė. Aš taip pat jaučiu. Visos mažos mergaitės užaugo su jomis sušikti lėles, todėl tai puiki rinkodara. Aš tai suprantu. Ji negali būti apibrėžimas, kokios turėtų būti visos hiphopo patelės. Ji negali. Taigi dabar jūs neturite balanso. Jūs turite vieną vaizdą, kurį visos mergaitės gali pažvelgti ir tapti. Dabar nėra pusiausvyros. Ar bandote mus paversti tuo, kad jums būtų patogiau kalbėti apie tiesą? Noriu, kad pamatytum savo atspindį manyje. Tai ne apie tai, ką gali turėti už mano lentynos. Pakalbėkime tiesą. Tikrai pakalbėkime. Man sunku, kad sulauksiu rimto Nicki Minaj pokalbio. Viskas, ką matau žiniasklaidoje, esu sunkiai spaudžiama.
DX: Gali būti.
Medūza: Iš kur aš tai žinau? Nes pokalbis nevyksta muzikoje ir tai neįvyksta, kai esate kameroje. Iš kur aš galėčiau tai žinoti? Turiu pamatyti savo atspindį jumyse, kad man būtų malonu bendrauti. Tai yra hiphopas, viskas susiję su bendravimu. Kiekvienas žmogus turi atrasti savo atspindį.
Medūza tikisi sujaudinti sistemą su būsimu projektu
DX: Buvo keletas gero gyvenimo absolventų, kurie sugebėjo padaryti trūkumų nuo „Freestyle Fellowship“ iki „Jurassic 5“. Kodėl jie neperėjo į tai, ką daugelis laiko pagrindine?
Medūza: Per tą laiką viskas pradėjo virsti sausainiais. Visi matė, kas pavyko, ir jei tai nėra sugedę, netaisykite. Čia ateina ši keista „Freestyle“ stipendija. Ar tai džiazas, hiphopas, abu? Dabar, kaip jiems tai spręsti? Kaip jie uždirba pinigus iš šių penkių žmonių, darančių visai ką kita nei tai, kas priimtina? Jūs jį stumiate be jokios baimės. „Myka 9“ yra viena fenomenaliausių mano sutiktų emocijų. „Park Bench People“ yra turbūt viena fenomenaliausių dainų, kurią kada nors girdėsite hiphope, daranti džiazo įtaką. Yra džiazo atlikėjų, kurie tą dainą atlieka savo rinkinyje. Štai kokia fenomenali ta daina ir jei jie būtų laikęsi šio nuotaikos ir ją pastūmėję, tai dar kartą būtų buvusi dar viena nauja hiphopo dinamika. Jie nenori, kad hiphopas būtų gana galingas. Jie nenori, kad hiphopas būtų kitas džiazas. Jie neturi to vertinti rimtai. Kai nuvykau į Harvardą ir buvau pakviestas eiti į Hip Hopo archyvų skyrių, mano paveikslas buvo ant sienos, kol jūs įžengėte į vidų, tai man suteikė vilties.
DX: Harvardas?
Medūza: Visi pagrindiniai Harvardo profesoriai rikiavosi su manimi. Ką? Tai buvo rašytojų, žurnalistų ir visuomenininkų grupė. Aš buvau vienintelis atlikėjas. Tai buvo apie misogyniją. Aš tai mačiau ir buvau nudžiugintas. Ši programa, kurią pavadinau „Kitas lygis“, kur mes nuvykome į Salvadorą ir mokėme hiphopo dirbtuves, suteikė man vilties. Tai buvo vieta, kur gaujų smurtas yra kur kas blogesnis nei čia, ir jie nėra sušikti. Šie vaikai mėgsta hiphopą.
Nuotrauka: Uralas Garrettas
DX: Kur tu dabar su muzika?
Medūza: numečiau 100 vatų anksčiau šiais metais. Tai „Battlecat“ produkcija, kuri visiškai nepasiekiama. Šiuo metu dirbu su Brodvėjumi, kuris daug prodiusavo Alkaholikai . Taip pat dirbu su Josefu Leimbergu, kuris dirbo prie Kendricko Lamaro Pimpui drugeliui . Taip pat dirbu „House“ projekte su prodiuseriu Kanadoje.
DX: Galiausiai, kaip apibūdintumėte savo muzikinę karjerą nuo tada iki dabar?
Medūza: Tarkime, kad nuo 1986 m. Neturėjau tikrųjų devynių-penkių. Taigi hiphopas manimi tikrai rūpinasi. Aš moku keliauti ir galiu rūpintis savo kūnu. Miegu gerai, sportuoju ir einu palaikyti ir pažiūrėti, kas vyksta. Taigi, tai leido man augti laisvę. Man leido būti savimi ir kalbėti skirtingose kolegijose. Tai tikrai buvo gražus gyvenimas. Man pasakė, kad esu milijonierius, laukiantis įvykio. Yra tiek daug įvairių būdų, kuriuos norėčiau aptarti bendruomenėje ir priežastis. Mano milijonai ateina ir aš čia norėčiau sujaudinti kūrėją.
