Interviu - Paulas Wallas iš pradžių norėjo būti didžėjumi. 90-ųjų pabaigoje kurį laiką augantis Hiustono verslininkas vykdydavo akcijas mainais į vinilo plokšteles. Tokiu būdu jis galėjo patekti į naujausią muziką iš tokių įrašų kompanijų kaip „Cash Money“, „Def Jam Recordings“ ir „No Limit Records“. Tuo metu jis tikrai neturėjo ambicijų būti reperiu ne todėl, kad nemėgo Hip Hopo, bet todėl, kad neįsivaizdavo, kaip iš tikrųjų atrodo sėkmingas reperis.
Tikrai nemaniau, kad tai įmanoma, nes iš mano kaimynystės tikrai nebuvo nė vieno žmogaus, kurį pažinčiau ar mačiau, kuris jį sėkmingai pavertė profesionaliu reperiu, Wall sako HipHopDX. Taigi, viskas buvo gerai, aš nežinau, ar tai apskritai įmanoma. “Bet aš mėgstu didžėjauti, todėl galėjau pamatyti didžėjaus karjeros kelią - dirbti radijuje, didžėjauti klubuose, gaminti miksus, panašius dalykus. .
Tai buvo mano svajonių darbas. Taigi akcijos buvo mano būdas įgauti nuotaiką. Tais laikais, kai grojai muziką kaip didžėjus, vienintelis būdas groti muziką buvo vinilas. Jūs negalėjote groti kompaktinių diskų. Negalėjai groti juostų. Nieko tokio. Tai tik vinilas.
„Red Bull“ muzikos studija
Dėžės kasimo misijos dažnai pasirodė bergždžios, todėl skrajučių perdavimas tapo jo priemone surinkti daugybę įrašų.
Pasak jo, vinilo iš parduotuvės negalėjai nusipirkti. Na, gali būti, kad jį pardavė viena parduotuvė, tačiau jos neturėjo visko, todėl vienintelis būdas gauti vinilą buvo per žmones, kurie darė akcijas iš įrašų kompanijos. Vienas vaikinas, vardu Lumpas, jis reklamavo „Universal“, „Cash Cash“. Dirbau su juo, nes mėgstu grynuosius pinigus. Jis man davė didžėjų sąrašą ir buvo toks: „Tu atneši šį vinilą kiekvienam iš šių didžėjų, o tada aš tau duosiu.“ Tada turėjau pasilikti savo. Tada mano berniukas Tūzas, jis buvo „Def Jam“ vadovas. Tas pats tikslus dalykas. Mano berniukas „Five Four and Mean Green“ neturėjo jokių apribojimų.
Turėjau lengvą prieigą prie viso vinilo ir viskas, ką turėjau padaryti, kad jį gautų, iš esmės buvo išdalinti skrajutės ir eiti į klubą nemokamai, o šiaip aš buvau per jauna. Norėčiau pabūti didžėjų kabinoje, didžėjus mane šaukė - darau viską, ką noriu, lyg ir dirbčiau. Tai buvo: 'Tai viskas, ką turėjau padaryti?'
Išleisdamas skrajutes, Wallas susitiko su savo būsimu verslo partneriu Johnny Dangu, Vietnamo juvelyru, žinomu dėl įmantrių grotelių kūrimo - visa kita yra istorija. Jie dirba kartu nuo 1998 m pastatė sėkmingą imperiją Grillz vardu. Sienas niekada nemanė, kad jam net priklausys grilis, o tuo labiau, kad jis taps daugybe įžymybių klientų, tokių kaip Kanye West, Nelly ir Paris Hilton.
Mes visi jų norėjome, bet tuo metu nebuvo grotelių, kurių negalima ištraukti, - aiškina jis. Visa tai buvo nuolatinė. Vienintelis dalykas, kurį žinojome apie nuolatines kepsnines, buvo „Wu-Tang“ vaizdo įrašų peržiūra. Mes šoktume į viršų taip: „Žmogau, ar tai, ką gavo Wu-Tangas?“ Nes mes manėme, kad tai yra magija, kai jie ištrauks grilį. Mes tikrai žinojome. Aš atsitrenkiau į Johnny ir jis buvo toks: „O tu, tas, kuris išleidai visus šiuos skrajutes.“ O aš kaip: „Šūdas. Jūs, turintys groteles. Ką turite omenyje? ’Taip aš atsidūriau pas jį.
King push tamsiausias prieš aušrą užtrauktukasPeržiūrėkite šį įrašą „Instagram“Įrašas, kurį bendrino Johnny Dang & Co (@johnnydangandco) 2020 m. liepos 18 d. 11:28 PDT
Wallas tokiu būdu susidūrė su keliomis verslo galimybėmis, pavyzdžiui, su „Swishahouse“, kuri buvo legendinė jo šiaurės pusėje. Gavęs progą daryti akcijas su savo šalies etikete, jis sako, kad netapo didesnis.
Per šį laiką Wallas linksminosi kartu su savo vaikystės draugu Chamillionaire'u ir PKT („Pimp Killa Thug“) kaip „The Sleepwalkers“ - grupe, kuri ilgainiui virto „The Color Changin’ Click “.
Kai pradėjau dirbti kitus dalykus pas [Swishahouse generalinį direktorių] Michaelą Wattsą ir Roną C., žinoma, visada norėjau su jais repuoti, bet nemaniau, kad tai yra galimybė, - prisimena jis. Niekada neklausiau, nes nemaniau, kad tai įmanoma. Tuo metu aš repavau. Mūsų grupė buvo „The Sleepwalkers“ ir mes bandėme padaryti savo reikalą, tačiau tai buvo daugiau kaip hobis. Mes mokėtume už studijos laiką, koncertuotume čia ir ten - tą patį daro visi.
Bet nemaniau, kad kada nors iš tikrųjų teisėtai manėme, kad tai įvyks. Tai buvo kaip kažkas, ką mes darėme su draugais savo malonumui. Negaliu kalbėti nė už vieną iš jų, bet tuo metu tiesiog prisimenu mane, tai buvo: „Žmogau, aš nežinau, ar mano karjera eina pas reperį, bet galiu turėti didžėjaus karjerą, nes man taip pat sekėsi. Aš puikiai mokėjau maišyti ir turėjau gerą kompiliaciją, kur buvo ne tik kokie radijo hitai. Grosčiau pogrindinę muziką.
Greitas perėjimas į 2020 m. Ir antrasis Wall sienų albumas, 2005 m Tautų čempionas, ką tik sukako 15 metų. Išleidus, jis „Billboard 200“ debiutavo 1-uoju numeriu ir nuo tada Amerikos įrašų pramonės asociacija (RIAA) yra sertifikuota platina. Pasirodo, repas nebuvo tik Wallo galimybė - tai buvo pelningas karjeros kelias.
Kai 39 metų H-Town ikona ruošiasi mesti dvyliktą studijinį albumą Subkultūra, jis yra toje savo gyvenimo vietoje, kur gali apmąstyti savo žaidimo metus ir pasiūlyti šiek tiek patirties kitai kartai. Visų pirma, jis nuoširdžiai vertina savo gerbėjus ir supranta, kad neturi teisės į šlovę, turtus, susižavėjimą ar visa kita.
Tai aš meldžiausi, sako jis. Niekada nesijaučiau turinti teisę. Kai kurie iš šių vaikystės vaikinų ir mano auklėjimo bei skirtingų sunkumų nukrito. Bet visa tai man neįtikėtina, kad galėčiau kalbėtis su tavimi, todėl aš tai vertinu ir žinau. Mačiau, kad tiek daug žmonių ateina ir eina. Mačiau, kai kurie žmonės ateina, eina ir vėl grįžta. Niekada nesureikšminau, kad tai mano svajonių darbas.
Peržiūrėkite šį įrašą „Instagram“Per daug smagiai praleidau @ripndip # ff2 #frozenface vol 2, nukritusį į @datpiff
Įrašas, kurį bendrino Paulas Wallas Po Poetas (@paulwallbaby) 2019 m. liepos 23 d. 18:54 PDT
Viskas grįžta į susitikimą su velionis Bushwickas Billas oro uoste. Ten jis buvo visos trys pėdos ir penki coliai jo, ir tai buvo tarsi Wallas matė Jėzų. Jam „Geto Boys“ buvo viskas, kas galėjo būti Hiustono repas.
Kai man buvo 12 metų, Hiustono oro uoste sutikau Bushwicką Billą, - aiškina jis. Jis buvo vienas ir su visu, dideliu bagažo bagažu - maždaug 10 žmonių vertu bagažo. Jis tiesiog sėdėjo pats vienas, miega, nokautas apie vidurdienį ar vieną po pietų. Aš, nežinodamas nieko geresnio, einu prie jo, pažadinu jį taip: „Žmogau, tu Bushwickas Billas?“ Aš pradedu su juo kalbėtis, o jis dairosi aplinkui: „Kas tas mažas vaikas?“
Jis nė karto man neliepė palikti jį vieno arba pabėgti nuo jo. Jis visą laiką kalbėjo su manimi, tarsi aš buvau jo namų berniukas ar pan. Aš kažkaip supratau, kad išėjau iš eilės - vienas, už tai, kad jį pažadinau, ir du, ką aš darau su juo kalbėdamas? Trys, jis gali turėti apsaugą. Saugumas gali ateiti užpakaliu, net jei esu vaikas. Taigi aš buvau toks: „Atsiprašau, kad tave pažadinau. Tikiuosi, kad tau gera diena. ’Aš išėjau ir tai visada man įstrigo.
Peržiūrėkite šį įrašą „Instagram“Meldžiuosi už savo berniuką @therealbushwickbill @ bushwickbill.getoboy.thefilm
Įrašas, kurį bendrino Paulas Wallas Po Poetas (@paulwallbaby) 2019 m. gegužės 3 d., 10:14 PDT
Siena taip pat patyrė priešingą patirtį, kai menininkas buvo toks nemandagus, jis iš savo atminties ištrynė savo vardą.
Aš sutikau kitą menininką, kai rengiau „Def Jam“ gatvės akcijas, sako jis. Net neprisimenu, kas tai yra, o tai pasako, kokio kalibro jie buvo. Nėra taip, kad tai būtų JAY-Z ar Metodas Žmogus ar kažkas - tai nebuvo niekas toks. Bet tai buvo kažkas, kurį aš labai stengiausi reklamuoti, nes jiems pasirodė albumas, o aš taip sunkiai dėliodavau visus jų plakatus.
metodo „žmogus ir raudonasis“ aptemimas 2
Tada atėjo laikas susitikti ir pasisveikinti, ir, žinoma, aš jaučiau šiokią tokią teisę, nes įdėjau daug darbo, kuris maniau: „Na, bent jau tu žinotum, kas aš buvau, arba žinojai, kad aš padariau kad. “Bet aš nuėjau prie jo pasakyti, kas vyksta, ir jis nenorėjo paspausti man rankos. Jis žiūri į mane lyg išprotėjęs. Jis buvo toks: „Berniuk, pabūk nuo manęs.“ Man susidarė įspūdis, kad menininkai bus tokie, kokie buvo Bushwickas, ir tai buvo tikrovės tikrinimas.
Wallas su savimi nešiojasi tą patirtį ir tai parodo, kaip jis elgiasi su savo gerbėjais (ir šiuo atveju - su žurnalistais), o tai greičiausiai yra neatsiejama jo sėkmės dalis. Įrašinėjant Subkultūra „Red Bull Music Studios“, pirmojoje kompanijoje, nebuvo jokių nuorodų, kas bus. Netrukus po to, kai jis baigė užsiėmimus, pasirodė COVID-19, pasaulis užsidarė ir muzikos pramonė sustojo - tačiau „The Peoples Champ“ išlieka optimistiškas.
Aš visada bandžiau rasti sidabrinį pamušalą, jis sako, kad visada buvau taurė yra pusiau pilna žmogaus rūšis. Dainoje „The Real Ones“ pradėjau sakydamas: „Pralaimėjimo jausmas yra gana toksiškas.“ Man tai taip pat užkrečiamas aspektas. Kai esate nusileidęs ir išėjęs, ar esate nugalėtas, ar dar kitaip, jei turite tokį mentalitetą, kitas dalykas, kurį pažįstate, aplinkiniai žmonės pradeda tokį mentalitetą. Kartais tai prasideda nuo jūsų proto, ir tai aš darau pats. Jei jaučiuosi nusiminusi, suklastosiu šypseną. Bandau apgauti savo smegenis, kad būčiau laiminga. Tai gali veikti vieną iš 50 kartų, bet aš ten patekau.
Subkultūra šiuo metu yra visose srautinėse platformose. Peržiūrėkite aukščiau pateiktą projektą ir „Red Bull Music Studios“ užkulisių dokumentinį filmą apie albumo kūrimą žemiau.
